Afida Turner est une chanteuse, une animatrice, une actrice mais surtout une personnalité médiatique imposante. En effet, son public la surnomme la Queen » tant elle sait les impressionner. Sur les réseaux sociaux, elle cumule 1 millions d’abonnés et elle sait toujours les faire réagir. Que ce soit en faisant des annonces inédites ou en prenant la pose dans des tenues osées, Afida Turner fait le show en toute circonstance. C’est à croire qu’elle est née pour être sous la lumière des projecteurs. Afida Turner cartonne sur scène et sur les réseaux sociaux Si certains des lecteurs d’Objeko ne connaissent pas le parcours de cette star, il la reconnaitront peut-être sous le nom de Lesly. En effet, c’est sous ce nom qu’elle se faisait connaitre du grand public pour la première fois. Nous étions en 2002 et elle participait à la deuxième saison de l’émission événement du moment Loft Story. Au départ, elle acceptait de participer à cette émission parce qu’elle n’avait pas été acceptée au casting de la Star Academy. Elle voulait y rentrer seulement pour y chanter son album et cela lui avait été refusé. Mais elle avait malgré tout su marquer les esprits. Quand elle rejoint l’aventure du Loft le public peut comprendre pourquoi. Car Afida Turner a une personnalité détonnante que certains médias qualifient de très extravertie et agressive ». En somme, elle est une vraie lionne et elle se donne les moyens de réaliser ses ambitions. À la suite de son succès dans cette émission de télé-réalité, elle se lance dans une carrière musicale. Après tout, elle avouait participer au Loft Story seulement pour se faire connaître et parce que les producteurs lui auraient promis un livre et un disque à la clé. Au bout de quatre semaines dans le programme, elle est éliminée et elle signe chez Sony Music pour sortir son premier single sous le nom de Lesly Mess. Vient ensuite son livre autobiographique qui s’intitule Mon père a tué ma mère. Et enfin, l’année suivante sort Roc Attitude, son premier album. Dont deux autres singles Vilaine fille et Repose au paradis, reçoivent également l’attention de ses fans. Afida Turner n’a pas eu une enfance facile, Objeko vous le confirme. Elle grandit en étant sous l’égide de la DDASS. Elle n’avait que deux ans lorsqu’elle a été placée. Son père a bien assassiné sa mère et elle attendra d’avoir 18 ans pour quitter foyers et familles d’accueil. Ses rêves de gloire commencent très jeune et elle a eu raison de les suivre puisqu’elle est encore aujourd’hui incontournable. Pour enregistrer ses musiques, elle part s’installer aux Etats-Unis. Là -bas, elle fréquente du beau monde et se met notamment en couple avec le rappeur Coolio. Mais celui qu’elle épouse et avec qui elle restera mariée pendant 10 c’est Ike Turner, le fils de Tina Turner. D’où son nom de scène Afida Turner. Car le vrai nom de la star est Hafidda Messaï. Les fans Français de la star acclament son retour Après toutes ses aventures, c’est en 2010 qu’elle faisait son grand retour en France. Sa franchise, sa manière de parler aussi bien anglais que français dans une même phrase, ses looks de rockstar, Afida Turner est réputée pour être une lionne, une tigresse, une Queen ». Alors, quand elle annonçait son nouveau TV show sur son compte Instagram, c’était l’effervescence chez les internautes. D’autant plus avec, dans le cadre de cette aventure, un concert inédit et accessible à ses fans ! Objeko ne surprendra donc pas les fans d’Afida Turner en vous disant que le spectacle était grandiose. Et même après le show, la star continuait à divertir son public pour leur plus grand bonheur. Le spectacle se serait ainsi terminé sur le toit d’une voiture avec Afida Turner à quatre pattes telle une véritable tigresse. Ce 17 juillet 2021 restera donc une date à marquer d’une pierre blanche pour les fans de la star. D’autant qu’elle n’est pas du genre à accepter toutes les représentations. Pas de doutes, le Banana Café du premier arrondissement de Paris était parmi les chanceux qui ont pu accueillir ses prestations. Car Afida Turner avoue ne pas être une célébrité facile à booker. Moi je réclame des cachets importants parce que je cartonne tout. Ils ont du mal à me payer d’ailleurs, c’est pour ça que l’on ne me voit pas sur tous les plans. » confiait-elle dans les colonnes de Public. Notamment, on m’a proposé pour le dîner avec Benjamin Castaldi, aussi pour les 20 ans du Loft’, et je leur ai demandé 100 000 euros et j’étais prête à descendre à 50 000 euros, parce que je leur fait de grosses audiences. » ajoutait-elle.
Découvredes vidéos courtes en rapport avec danseuses de tina turner sur TikTok. Regarde du contenu populaire des créateurs suivants : justiceforamberheard(@tpwkindness04), 80smastervideos and more(@80smastervideos), deniseysmith51(@deniseysmith51), contactmusic(@contactmusic), Rachel Jade | Hula Dancercise(@huladancercise), Lilura
Publié le 26/06/2012 à 0827, Mis à jour le 19/04/2017 à 1122 Origine et signification du prénom TinaOrigine LatinsSignification Tina est un dérivé du prénom latin 24 juilletHistoire Tina est un diminutif de Christine. Ce dernier est inspiré du mot " Christus " qui signifie " Christ " en latin. On célèbre ce prénom le 24 juillet, car on rend ce jour-là hommage à Sainte Christine l'Admirable qui vécut au XIIIe siècle. Dans les pays anglophones, Tina fut en premier lieu le diminutif de Christina. En 1920, il est répertorié comme prénom à part entière. En France, ce prénom reste rare et n'a pas encore connu un succès approchants Tania, Christina, Tyna, Tatiana, Tuana, Trina, TaianaPersonnalité de TinaPersonnalité/Caractère Tina aime le changement et a une incroyable faculté d'adaptation. Elle a soif de découvertes et de nouvelles aventures, elle aime consacrer du temps à organiser des voyages aux quatre coins du monde. Tina aime passer son temps libre à arpenter de nouveaux musées ou se plonger dans un livre. Même si elle apprécie la solitude, elle a besoin pour s'épanouir d'avoir un socle d'amis fidèles. Son entourage loue sa patience légendaire et le calme dont elle fait preuve dans toutes les situations. On aime lui confier nos petits secrets, car Tina est une amie loyale et fidèle. Elle a une oreille attentive et délivre des conseils réfléchis et astrologique lié LionCouleur OrangeNuméro chance 9Pierre précieuse associée CitrinePopularitéLe prénom Tina est plutôt discret dans les statistiques françaises. Les jeunes parents sont peu nombreux à opter pour lui. Il connait un pic de popularité en 2006 171 naissances. Depuis, les chiffres des attributions sont légère baisse. Pour le moment, dans l'Hexagone, ce prénom reste relativement départements où le prénom Tina est le plus populaire sont les suivants • Paris 75• Alpes-Martimes 06• Bouches-du-Rhône 13• Haute-Garonne 31•Isère 38• Nord 59• Val-de-Marne 94• Doubs 25• Hérault 34• Meurthe-et-Moselle 54Célébrités portant ce prénomLe prénom Tina est souvent sous les feux des projecteurs. Sur scène, nous pouvons admirer Tina Turner, chanteuse, danseuse et compositrice suisse d'origine américaine, la chanteuse danoise Tina Dico ou encore Tina Arena qui est une chanteuse australienne. Sur grand écran, nous pouvons citer Tina Fey, actrice, scénariste, productrice et humoriste américaine, Tina Aumont, actrice franco-américaine ou l'actrice et mannequin indienne Tina Desai. Les Tina s'illustrent aussi dans le domaine sportif avec Tina Thompson, joueuse américaine de basket-ball, Tina Maze, skieuse alpine slovène et Tina Pisnik, joueuse de tennis slovène. En France, on peut aussi évoquer la journaliste Tina Kieffer. Aux Etats-Unis, Tina Rosenberg est journaliste et écrivaine américaine. Elle est aussi lauréate du prix Pulitzer de l'essai en 1996.
Lachanteuse de 82 ans Tina Turner est l'heureuse propriétaire d'un colossal domaine suisse de 10 bâtiments au bord du lac de Zurich. Elle et son mari Erwin Bach ont déboursé pas moins de 76
Les Claudettes » en référence à Claude ou Clodettes » en référence à Cloclo sont les danseuses de Claude François, innovatrices en France concernant leurs prestations et leurs costumes. C’est en dessinant les différents mouvements des danses créées par Claude, que Michel Bourdais lui suggère de monter un show avec des danseuses[1]. À Las Vegas, cette idée s’ancre dans l’esprit de Claude François ébloui par les shows américains[2],[3] et, en 1966, il la met en pratique en intégrant des danseuses à ses spectacles[4]. Au début de l’été, Solange Fitoussi est la première engagée[5]. La dernière fut embauchée par Claude, trois jours avant sa mort. Il y eut environ trente Claudettes entre 1966 et 1978. À partir de 1976 et sur l'idée de Nadine Ligeron surnommée Prisca, un concours de Mini-Claudettes appelées les Clodinettes, est organisé dans toute la France et elles sont également montées sur scène lors de quelques concerts de Claude. Mise en scène Lorsque Claude François se produisit sur la scène de l'Olympia du 8 au 25 décembre 1966, pour la première fois, quatre jeunes femmes l'accompagnaient dans ses chorégraphies. Elles s'appelaient Cynthia alias Cindy Rhodes Pettitgraw-Siméon, Pat Kerr Milicent, Siska et Solange Fitoussi. Claude François s'était inspiré de Ike and Tina Turner. Tina Turner avait une façon de danser extrêmement énergique, qui ressemblait fort à celle dont Claude avait fait preuve dès ses débuts, plusieurs éléments que Claude François va reprendre en les améliorant sont inspirés du groupe tenues sexy, danseuses à l'unisson, certains des pas sont également dansés par la chanteuse, orchestre en arrière-plan. Les danseuses de Ike and Tina Turner s'appelaient The Ikettes ». Le nom lui-même s'inspirait des choristes de Ray Charles depuis 1958 The Raelettes », précédemment The Cookies ». Des Ikettes ont donc dérivé les Claudettes, l'autre point commun est que l'orchestre se situe dans les deux cas à l'arrière-plan et sur toute la largeur de la scène, afin que chaque musicien puisse être bien identifié du public. Les améliorations imaginées par Claude François concernent les Claudettes et consistent à leur donner un rôle beaucoup plus visible que celui des Ikettes. Un rôle de premier plan et ceci par plusieurs moyens Tout d'abord, Claude est entouré sur scène par les Claudettes, qui le mettent en valeur et réciproquement. Les danseuses ne sont plus un accessoire, elles ne sont plus en retrait, elles font partie intégrante du spectacle, dont le visuel est conçu autant en fonction de Claude que des Claudettes. De plus, chaque Claudette possède son propre style bien que les tenues soient les mêmes, parfois seulement de couleurs différentes, chaque Claudette se distingue des autres par sa coiffure, ses bijoux. Troisièmement, un soin particulier était apporté par Claude François à la conception et à la réalisation des tenues de scène des Claudettes. Lors d'un gala, elles pouvaient changer de tenue plus de dix fois. Le changement de tenue devait être particulièrement rapide, en mettant à profit une chanson interprétée par le chanteur seul sur scène, ce qui ne leur laissait qu'environ trois minutes à chaque fois. Au fil des années, de nouvelles tenues apparaissaient afin d'assurer un renouvellement constant. En règle générale, celles-ci étaient esquissées par Claude François[6] et réalisées par des couturiers de renom, comme Gérard Vicaire, la grande maison spécialiste des costumes de cirque et de music hall, du strass et des paillettes dans son atelier du 9e arrondissement à Paris, Reinhard Luthier, Loris Azzaro [7] et avec le plus grand soin. Par exemple, les bikinis de style brésilien, argentés en strass[8] utilisés de 1977 à 1978 avaient coûté 3 000 francs pièce, ce qui équivaut à 1 500 euros de 2012[9]. Enfin, une chorégraphie différente et élaborée était mise au point spécialement pour chaque chanson. Techniquement, cela signifiait qu'une Claudette devait connaître parfaitement jusqu'à 31 chorégraphies. C'était le cas de Peggy qui a été Claudette pendant huit ans. De plus, la synchronisation des danseuses entre elles, ainsi qu'avec Claude lorsqu'il dansait avec elles, devait être parfaite. Cela représentait bien entendu un nombre important d'heures de travail. Des chorégraphes étaient engagés, mais certaines Claudettes ainsi que Claude lui-même participaient aussi à ce travail de création et de mise au point des chorégraphies. Lydia Baronian se souvient Dans les années 1966 et 1967 et début 68, la chorégraphe s'appelait Cassandra ; une super danseuse qui habitait à Londres ; nous allions Pat et moi apprendre les chorés là -bas ; ensuite Claude s'est rendu compte que je pouvais les faire et nous avons commencé à travailler ensemble en visionnant des émissions de la Motown. Je ne sais pas qui faisait les chorés avec Claude lorsque je suis partie… » Une source importante d'inspiration étaient les pas de danse que l'on voyait à la télévision américaine. Claude possédait un des premiers magnétoscopes individuels et se faisait envoyer des bandes vidéo des États-Unis. Les chorégraphies Claude François a enregistré près de cinq cents chansons et en a commercialisé plus de quatre cents. Seules quelques chansons ont été chorégraphiées. Claude, les Claudettes ainsi que des chorégraphes participaient à la création des chorégraphies. Chaque chorégraphie était subdivisée en deux parties, adaptées à la chanson celle qui correspondait aux couplets et celle qui correspondait aux refrains. Lydia Baronian raconte comment se faisait le partage du travail On avait chacun un rôle particulier je devais trouver les pas pour les couplets et lui se chargeait des refrains, parce que c’était ce qui se voyait le plus à la télé ». Membres On compte plus de trente Claudettes en douze années ; la durée de l'engagement d'une danseuse pouvait aller de plusieurs années huit ans pour Peggy à seulement quelques jours[réf. souhaitée]. Dans les premières années, les Claudettes étaient quatre. Par la suite leur nombre a passé selon les occasions à cinq ou six. Leurs âges s'échelonnaient entre approximativement dix-sept et vingt-sept ans. Certaines, comme Peggy[10], ont commencé très jeunes, à seize ans et demi. Dans une interview de 1986[11],[12], Julie Lacroix dit qu'à vingt-sept ans, elle se trouvait trop âgée pour continuer à figurer au sein des Claudettes et avait fait part à Claude peu avant son décès de son intention de cesser son activité de Claudette. Elles s'appellent[13] Cynthia alias Cindy Rhodes Pettitgraw-Siméon Pat Kerr Milicent Siska Fitoussi Solange Fitoussi Lydia Baronian-Urtreger-Gabaud de 1967 jusqu'en juillet 1974 Maddly Bamy Evelyne Bamy Nelly Bamy Patricia Criton-Lomane Peggy Nguyen-thi de 1968 à 1976[10] Monecia Lytle Mc Clellan Lydia/Ketty Naval de 1970 à 1976 Anne Lafitte de juin 74 à fin 75 Maya Malika Clara Lesueur Marion Halphen Pierrette/Julie Lacroix-Calvet-Cousigne de 1975 à 1978 Dany Donne Borg de 1974 à 1978[14] Carole Plumelle de juillet 1974 à 1978[7] Hussawa Funnilay Prisca/Nadine Ligeron Anne Sérard Jenny du Pin de Majoubert Karine Babou Béatrice Sergueïeff Adrienne Edwards Françoise/Ketty Sina[15] Dominique Neron Sandra Cadet-Martinez de 1975 à 1978, décédée le 18 mai 2014[16] Au cinéma Certaines des Claudettes apparaissent dans des scènes en concert et dans les coulisses, dans le film humoristique Drôles de zèbres, sorti en 1977 le seul auquel ait participé Claude François, réalisé par Guy Lux dont c'est aussi l'unique film en tant que réalisateur. Les Claudettes en solo Outre son activité de chanteur, Claude François a aussi été producteur à un certain moment d'autres artistes, comme Alain Chamfort, Patrick Topaloff et d'autres. Les Claudettes ont elles aussi participé à des émissions de télévision et enregistré un certain nombre de titres sans Claude François Chinese Kung-Fu en 1974, vendu à 80 000 exemplaires[17], Viva America en 1976, vendu à 150 000 exemplaires[17] les deux titres sont interprétés par le groupe Banzaï. En 1977, les Claudettes dansent et chantent sur L'Amour toujours l'amour et Miss Disco. À la suite du décès de Claude François, elles interprètent Hey, Marry Me, sous le label Polydor Philips. Mais une tentative de faire des Claudettes un groupe clairement distinct de Claude François en les rebaptisant Miss Disco » en 1977, ne trouve pas son public[7]. Impact dans le monde du spectacle Les Claudettes ont été caricaturées par Yann Moix dans le film Podium, sous le nom de Bernadettes. ». L'humoriste Élie Kakou a aussi réalisé le sketch Mongola, racontant le témoignage fictif d'une ancienne Claudette. Des animateurs TV des années 1990 se sont inspirés des Claudettes pour constituer leurs propres groupies », ayant pour l'essentiel un rôle de faire-valoir pour l'animateur. Ainsi Nagui a créé les Naguettes pour N'oubliez pas votre brosse à dents, et Vincent Lagaf a eu ses Gafettes dans Le Bigdil. Notes et références ↑ Richard Anthony, Quand on choisit la liberté…, éditions Florent Massot, octobre 2010, p. 116 Lors d'une séance de dessin, Michel avait soufflé à Claude l'idée de monter un show avec des danseuses, qui devinrent les Clodettes. » ↑ Magazine Salut Les Copains, no 33, avril 1965 Entre deux tournées et entre deux numéros de Claude et Jean-Marie visitent Las Vegas. » ↑ Témoignage de Jean-Marie Périer Je me souviendrai toujours de Claude émerveillé d’être à Las Vegas, dans l’univers de notre idole Frank Sinatra. », Claude François à la recherche de son image ou l’histoire d’un dessin, éditions Fan de toi, 2008, op. cit., p. 106. ↑ Jacques Pessis, Chronique de la chanson française, Éditions Chronique, Dargaud , 2003, ISBN 978-2205055214, p. 121 1966. Pour son retour à l’Olympia, Claude François a engagé quatre danseuses Pat, Solange, Cynthia et Siska. » ↑ Claude François magazine, numéro 74, juin 2018, interview de Solange Fitoussi En effet, c’est à moi, la première, à qui il Claude François a proposé de danser avec lui. La seconde Claudette a été ma sœur, Siska. » ↑ Le temps passe...le cœur reste par Sylvie Mathurin 1990 Éditions Fixot ISBN 2-87-645-079-8 ↑ a b et c Carole Plumelle, Les Clodettes, Éditions Scali, 2004 ISBN 2-35012-001-5. ↑ Prisma Média, Claude François- Les Clodettes se souviennent - Gala », 8 mars 2012 lire en ligne, consulté le 26 avril 2017 ↑ Julie/Pierrette Lacroix/Calvet dans une émission de télévision de mars 2012 ↑ a et b Peggy Nguyen-Thi, Cloclo notre amour, Éditions Filipacchi, 1987 ISBN 2-85018-529-9. ↑ en-US Interview avec Julie Lacroix ex Clodette - vidéo Dailymotion », sur Dailymotion, 20 janvier 2010 consulté le 26 avril 2017. ↑ en-US Interview avec Julie Lacroix 2ème partie - vidéo Dailymotion », sur Dailymotion, 20 janvier 2010 consulté le 26 avril 2017. ↑ Claude François et ses Claudettes 1978 », PurePeople, le 11 mars 2008. ↑ ↑ Ketty, la muse camerounaise de Claude François », 8 juin 2013. ↑ Claude François sa Clodette Sandra est morte, elle ne pesait que 30 kilos..., PurePeople, le 30 mai 2014. ↑ a et b TOP 45 Tours - 1975 », sur consulté le 8 décembre 2021. Articles connexes Les Fléchettes Michel Bourdais
TinaTurner, de son vrai nom Anna Mae Bullock, est née le 26 novembre 1939 à Nutbush dans le Tennessee. Fille d’une ouvrière et d’un contremaître dans
Publié le 23 avril 2021 à 11h35 ©Alamy/Abaca À 81 ans, Tina Turner continue de fasciner. Enfant délaissée, femme battue et infatigable guerrière, elle revient sur sa vie hors norme dans un documentaire choc. Portrait d'une rock star planétaire. Par Florence Tredez J'ai eu une vie violente, il faut l'accepter. » La voix est apaisée, le regard, sous la perruque lisse et blonde, empli d'une magnifique humanité. Tina Turner, 81 ans, élégamment vêtue d'un smoking noir Armani, est assise dans le salon de son Château Algonquin », la luxueuse demeure suisse qu'elle habite avec Erwin Bach, 65 ans, son second mari, producteur de musique. Ce sont les dernières minutes, bouleversantes, de Tina », un nouveau documentaire sur la chanteuse suisse d'origine américaine, diffusé récemment par HBO aux États-Unis et qu'on pourra voir en France à partir du 11 juin en digital et en DVD. Un document produit par Erwin Bach, qui résonne comme des adieux au public pour la star rescapée d'un AVC, d'un cancer de l'intestin et d'une greffe de rein, désireuse désormais de couler des jours heureux auprès de son époux, l'amour de sa vie », précise-t-elle dans sa dernière Autobiographie » 2019, éd. HarperCollins. ©Dave Hogan/Getty Avant, il y avait eu Tina », le film de Brian Gibson sorti en 1993, avec Angela Bassett, que Tina Turner s'est toujours refusée à voir pour ne pas revivre le cauchemar » qu'elle avait passé de longues années à s'efforcer d'oublier. Puis Tina The Tina Turner Musical », une comédie musicale jouée en 2019 à Broadway qui l'avait, cette fois, aidée à tirer un trait sur ce passé douloureux. Les deux œuvres racontaient la même histoire celle d'une candide jeune fille de la campagne devenue en un clin d'œil une star du rhythm'n'blues des 60s grâce à Ike Turner, puis la femme de celui-ci et la victime, pendant seize interminables années, de ses violences conjugales ; avant de renaître, enfin libérée de son bourreau, à 44 ans, en superstar du rock des 80s, iconique avec ses minijupes, ses lèvres écarlates et ses cheveux en pétard, multipliant les duos prestigieux aux côtés de Mick Jagger ou de David Bowie ou incarnant une guerrière futuriste pour la franchise Mad Max ». Un récit de résilience et d'optimisme qu'elle déroule courageusement pour la première fois face caméra et dont l'exemplarité prend aujourd'hui une force inédite. Oprah Winfrey, une intime, l'avait prévenue Tu ne fais pas que chanter et danser. Tu incarnes aussi un possible. » Pour toutes les femmes battues, humiliées, torturées comme elle. ©Michael Ochs Archives/Getty Il me frappait avec un cintre sur le sexe, qui enflait. Puis il m'obligeait à avoir un rapport sexuel avant de me pousser sur scène en m'insultant. » En 1960, la première fois qu'il la frappe sur la tête avec un embauchoir, la douleur la laisse sans voix. Ike Turner ne l'a pas encore épousée, mais il la considère déjà comme sa propriété. Sans lui en parler, il a rebaptisé celle qui s'appelle encore Anna Mae Bullock et n'a que 20 ans, Tina Turner », et déposé son nom. Il aime les sonorités de Tina », qui rime avec Sheena, reine de la jungle », une héroïne sexy de comics sur laquelle il fantasme. Un dirigeant de son label, emballé par le talent de la débutante, l'a convaincu de débaptiser sa fameuse formation musicale Kings of Rhythm », qui écume les clubs de blues depuis quatre ans, pour mettre la jeune fille en avant. Bien lui en a pris. De choriste, Anna passe ainsi à chanteuse professionnelle et réalise le premier hit du duo Ike & Tina Turner », A fool in Love », un titre gospel et R'n'B qui se vend à un million d'exemplaires. Pour mieux ferrer celle qu'il voit soudain comme une véritable poule aux œufs d'or, Ike l'épouse lors d'une cérémonie sordide à Tijuana, au Mexique, dont la nuit de noces se termine au bordel, puis la met rapidement enceinte. Dangereusement paranoïaque, ce séducteur cynique, au grand talent de guitariste et de compositeur, n'a qu'une peur qu'elle le quitte et aille exercer ses dons éclatants ailleurs. Jeune, naïve et amoureuse, Anna-Tina lui promet solennellement qu'elle ne le quittera jamais. Pour moi, une promesse était une promesse », se souvient-elle dans le documentaire. Pour elle, c'est surtout le début de l'enfer. Pourquoi celle qui devient une star des 60s et des 70s grâce à sa voix sauvagement fêlée et à son énergie sensuelle, électrique sur scène, n'a-t-elle pas réagi aux premiers coups ni cherché de l'aide ? Complexée par sa maigreur, son visage ingrat », ses jambes de poney » plantées sur un torse trop court et ses mauvais résultats à l'école, Anna n'est pas une adolescente sûre d'elle. Elle n'a confiance qu'en son don inné pour la danse et en sa voix rauque et puissante, qu'elle a domptée en intégrant le chœur gospel de la petite église baptiste de sa ville natale, Nutbush, un bled perdu du sud des États-Unis, à soixante kilomètres de Memphis, Tennessee. Et puis, enfant, elle a déjà subi des traumatismes majeurs. Deuxième fille, non désirée, d'un couple qui se dispute sans cesse, elle recherche en vain l'amour de sa mère, Zelma, qui ne montre aucune tendresse pour ce garçon manqué » hyperactif et casse-cou, toujours prêt à tenter le diable, et la punit en la fouettant. Un jour, après une énième querelle conjugale, l'épouse malheureuse disparaît et va s'établir à Saint-Louis, abandonnant Anna, 11 ans, et sa sœur aînée Alline, sans plus donner de nouvelles, de peur que son mari violent ne la retrouve. Deux ans plus tard, c'est leur père, Floyd, contremaître dans une ferme, qui se fait la belle à son tour, laissant ses deux filles aux soins d'un vague cousin. Forcée à l'indépendance, Anna grandit vite, partageant son temps entre l'école, l'église et les champs de coton, où elle travaille pour gagner un peu d'argent. Ce n'est qu'en 1956, à l'âge de 17 ans, qu'elle rejoint finalement sa mère à Saint-Louis, où l'a déjà précédée Alline. © Alors si en 1957, lorsque sa sœur l'invite dans un club où joue le déjà célèbre Ike Turner, la jeune fille n'est pas subjuguée par le musicien qu'elle trouve maigre et moche », elle bascule avec bonheur dans un monde tout neuf où tout n'est que rythme, danse et musique. Devenue une habituée, elle ose un jour s'emparer du micro et chanter pour Ike, qui n'en revient pas et l'intègre au groupe. Anna Mae est aux anges, même si elle n'avait jamais pensé dans ses rêves les plus fous à devenir artiste soul. À 18 ans, elle a une aventure avec le saxophoniste du groupe et se retrouve enceinte de son premier fils, Craig. À 20 ans, mariée à Ike Turner, elle accouche de son deuxième fils, Ronnie. En même temps que la notoriété grandit, les tournées, marquées par le perfectionnisme et la radinerie délirants d'Ike, se font incessantes et se succèdent. Pour un oui ou pour un non, il met à l'amende ses musiciens ou ses Ikettes, les danseuses qui ponctuent de chorégraphies explosives chaque geste de la chanteuse sur scène. S'y ajoute une vie conjugale terrifiante où se mélangent frayeur, honte et culpabilité. J'avais peur et je me sentais obligée de continuer, explique Tina Turner dans “Tina”. J'étais fidèle envers Ike et quelquefois, je me sentais mal pour lui lorsqu'il me battait. C'est comme si on m'avait lavé le cerveau. » Quelquefois, je me sentais mal pour Ike lorsqu'il me battait. Comme di on m'avait lavé le cerveau » Sans argent elle est la seule membre du groupe à ne pas être payée, sans amis elle est incapable de confier à quiconque le calvaire qu'elle endure, la chanteuse, quand elle ne tourne pas, s'occupe de leurs quatre enfants à ses deux fils sont venus s'ajouter deux autres fils issus d'un précédent mariage d'Ike Turner, récure comme Cendrillon les sols de leur résidence bling à Los Angeles, subit sans mot dire la présence des nombreuses maîtresses – parfois enceintes de lui – de son époux tortionnaire, ainsi que les coquarts, les lèvres éclatées, ou les brûlures au troisième degré. En 1971, la reprise de Proud Mary » est un tube, et les dollars engrangés par les tournées dans toute l'Amérique permettent à Ike de se construire son propre studio d'enregistrement dans son salon. La pression qu'il impose à sa femme pour enregistrer un nouveau hit est folle, tout comme sa toute nouvelle consommation de cocaïne qui atteint des sommets. Il avait toujours été violent, mais là , au moindre problème, il n'avait plus aucune patience », dit-elle. Un soir, juste avant de monter sur scène, Tina fait une tentative de suicide en avalant des somnifères. À l'hôpital, dans le coma, elle entend la voix haïe de son mari qui la somme de se réveiller, et son cœur se remet à battre. J'avais tellement, maladivement, peur de lui que mon pouls est reparti d'un coup », révèle-t-elle. ©Michael Ochs Archives/Getty La suite de l'histoire est une renaissance. Convertie au bouddhisme, la chanteuse trouve dans la psalmodie quotidienne et la méditation un réconfort à ses tourments et une manière de prendre de la distance avec son histoire. Elle saisit sa chance en 1976, lors d'un voyage avec Ike à Dallas, où elle répond pour la première fois à ses coups et à ses insultes par d'autres coups et d'autres injures. Ike endormi, elle s'enfuit en pleine nuit, passe par les cuisines de leur hôtel pour échapper à la garde rapprochée de son sinistre époux, et erre dans les rues de Dallas. Avisant un Ramada Inn de l'autre côté d'une avenue, elle traverse dans un état second l'autoroute à pied, manquant se faire écraser par un camion, et se réfugie dans l'hôtel. Elle n'a que trente-cinq cents en poche, mais, par chance, un gérant compatissant accepte de lui faire crédit pour la nuit. La procédure de divorce qu'elle aura le courage de déclencher ensuite, après s'être cachée de longs mois chez des amis par peur des représailles, la laisse sans un sou. Ni villas, ni royalties, mais elle obtient, en bataillant, la propriété de son nom, Tina Turner. C'était sa manière de dire “fuck you” à Ike », commente, dans le documentaire, sa biographe, Katori Hall. Et une façon de garder sa marque », comme on dirait aujourd'hui, pour tracer à nouveau professionnellement sa route. Mais, la quarantaine venue, en l'absence de son mentor attitré, le produit Tina Turner » se révèle vite difficile à vendre auprès des maisons de disques. Vu mon âge – 39 ans –, mon sexe, la couleur de ma peau, et l'époque, j'affrontais des vents contraires », explique-t-elle dans son autobiographie. Il faut bien vivre cependant, et subvenir, sans la moindre pension alimentaire, aux besoins de ses enfants. Alors Tina cachetonne dans des émissions télé et monte un spectacle cabaret rock plus ou moins miteux qui lui permet de se produire sur scène à Las Vegas ou ailleurs. Sa détermination et son opiniâtreté finissent pourtant par payer elle prend contact avec Roger Davies, un jeune manager plein d'avenir, et le convainc de s'occuper de sa carrière. Elle bénéficie aussi d'un coup de pouce du destin apprenant que David Bowie, qui s'apprête à sortir Let's Dance », a pris des billets pour aller voir sa chanteuse préférée » en concert à New York, plusieurs pontes de labels se mettent à la considérer d'un œil plus amène. Ce sera pourtant en Angleterre, où elle enregistre le futur tube pop What's Love Got to Do with It ? » qu'au premier abord, elle déteste et l'album Private Dancer » à ce jour, vendu à vingt millions d'exemplaires, que naîtra le succès qui s'apprête, en 1984, à déferler sur la planète. L'Europe plutôt que l'Amérique qui n'a plus cru en elle. Et parce qu'elle n'y risque pas de tomber sur Ike décédé en 2007, qui, juste avant leur divorce, a envoyé ses sbires armés pour tenter de la supprimer. ©Zuma/Abaca Ainsi, comme aimait à le dire Bowie, le phénix renaîtra de ses cendres ». Ringard, je sais, mais quand il le disait, c'était de la poésie pure, et ses mots exprimaient ce que je ressentais », écrit-elle dans son autobiographie. Un phénix baptisé Tina », dont la force, l'esprit de résistance et la beauté n'en finiront pas d'inspirer, on l'espère, telle une héroïne, les petites filles et les femmes du monde entier. Tina », documentaire de Dan Lindsay et T. J. Martin, disponible en DVD Universal et en digital à partir du 11 juin.
Ikeet Tina Turner : talent, tourment et survie. En discutant d'un duo musical à succès dans les années 1960 et 1970, Ike et Tina Turner c'est peut-être le plus important de tous, et lorsqu'il s'agit de relations toxiques dans la même industrie, le
albumde tina Turner. l’enregistrement et le cas/couverture a l’usure. il y a une égratignure importante/notable sur l’enregistrement qui peut affecter sa capacité à jouer. il n’a pas été testé.
Lesdanseuses de Ike and Tina Turner s'appelaient « The Ikettes ». Le nom lui-même s'inspirait des choristes de Ray Charles depuis 1958 (« The Raelettes », précédemment « The Cookies »). Des Ikettes ont donc dérivé les Claudettes, l'autre point commun est que l'orchestre se situe dans les deux cas à l'arrière-plan et sur toute la largeur de la scène, afin que chaque musicien
Ellesont été déboutées par la justice, en 2013, car elles réclamaient 16 000 Euros chacune pour des chorégraphies où elles apparaissaient. Mariée traditionnellement, la jeune Bafang (ouest du Cameroun), aînée d’une fratrie de six, était censée suivre des études de couture. Extravagante, court vêtue, outrageusement maquillée, elle inquiète ses parents. Les « Claudettes
En1960, elle a été présentée sous le nom de Tina Turner avec le single en duo "A Fool amoureux". Le duo Ike & Tina Turner est devenu "l'un des groupes live les plus formidables de l'histoire". Ils ont sorti des tubes tels que " It's Gonna Work Out Fine ", " River Deep - Mountain High ", " Proud Mary " et " Nutbush City Limits " avant de se séparer en 1976.
. v1lr0xif0k.pages.dev/318v1lr0xif0k.pages.dev/205v1lr0xif0k.pages.dev/117v1lr0xif0k.pages.dev/37v1lr0xif0k.pages.dev/367v1lr0xif0k.pages.dev/33v1lr0xif0k.pages.dev/288v1lr0xif0k.pages.dev/477
nom des danseuses de tina turner
